Joe Hisaishi
- Sons
Détails
| Autres noms | 久石 譲 Hisaishi Jō 藤澤 守 Fujisawa Mamoru |
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| Âge |
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Nationalité |
| Filmographie | 15 films |
Japon
Biographie
Joe Hisaishi est né le 6 décembre 1950 à Nakano, dans la préfecture de Nagano, au Japon. Compositeur, chef d’orchestre et pianiste, il est surtout connu pour sa collaboration légendaire avec le réalisateur Hayao Miyazaki, mais son œuvre va bien au-delà du monde de l’animation. Avec son style unique mêlant musique classique, minimalisme, jazz et influences traditionnelles japonaises, Joe Hisaishi a su créer une musique qui touche à l’universel, tout en restant profondément intime.
Il commence à étudier le violon dès l’âge de cinq ans, avant d’entrer au Kunitachi College of Music à Tokyo. Très vite, il s’intéresse aux compositeurs contemporains comme Philip Glass ou Steve Reich, tout en développant un goût prononcé pour la musique de film. Son pseudonyme, “Joe Hisaishi”, est d’ailleurs une version japonaise du nom de Quincy Jones (Joe Hisaishi se prononce de façon similaire à Quincy Jones en japonais), une petite anecdote qui illustre bien l’inspiration internationale de son parcours.
La collaboration avec Hayao Miyazaki : une alchimie artistique rare
C’est en 1984 que le destin de Joe Hisaishi bascule avec la composition de la bande originale de Nausicaä de la Vallée du Vent, film pré-Ghibli mais fondateur de l’univers de Hayao Miyazaki. À partir de là, une des collaborations les plus fécondes du cinéma japonais prend forme. Mon voisin Totoro, Princesse Mononoké, Le Voyage de Chihiro, Le Château ambulant, Ponyo, Le Vent se lève... toutes ces œuvres portent la signature musicale de Joe Hisaishi.
Son style, à la fois aérien, mélancolique et profondément lyrique, épouse parfaitement les mondes oniriques de Miyazaki. Chez lui, la musique ne se contente pas d’accompagner : elle raconte. Chaque motif mélodique devient un personnage, chaque crescendo une envolée narrative. La complicité entre les deux artistes repose sur une même sensibilité : celle de l’émotion pure, de la beauté fragile, de l’imaginaire libre.
Au-delà de Ghibli : un compositeur prolifique et éclectique
Réduire Joe Hisaishi à son travail avec Miyazaki serait passer à côté d’une immense partie de sa carrière. Il a composé pour Takeshi Kitano, signant notamment les bandes originales de Hana-bi, Sonatine, L’Été de Kikujiro ou Dolls. Des films très différents de l’univers Ghibli, plus durs, plus minimalistes, mais qui bénéficient d’un traitement musical tout aussi précis, parfois dépouillé jusqu’à l’os.
Il a également travaillé sur des blockbusters japonais, des drames historiques, des séries télévisées et des documentaires. Parallèlement, Joe Hisaishi mène une carrière de compositeur “pur”, écrivant des œuvres symphoniques, dirigeant des orchestres et publiant des albums où il explore librement ses inspirations, de la musique électronique aux suites pour piano.
Ce qui frappe, c’est sa capacité à rester reconnaissable, quel que soit le genre. Il y a toujours, chez Joe Hisaishi, une sincérité absolue dans la mélodie, une recherche de clarté, presque une forme de pudeur musicale. Rien d’ostentatoire, mais beaucoup d’âme.
Un style musical entre tradition et modernité
La force de Joe Hisaishi, c’est d’avoir su créer une langue musicale hybride, qui parle autant à l’oreille japonaise qu’au public occidental. Il emprunte aux gammes pentatoniques, aux harmonies impressionnistes, aux textures du minimalisme moderne, pour composer des œuvres qui semblent familières dès la première écoute.
Il n’a pas peur des silences, ni des motifs répétitifs. Il sait créer une émotion avec trois notes, là où d’autres en empilent des centaines. Et surtout, il respecte l’image : sa musique ne cherche pas à briller plus que le film, elle s’y fond, elle le soutient. Mais une fois entendue, elle ne s’oublie plus.
Il n’est pas rare que des spectateurs aient versé une larme avant même qu’un personnage ne parle, simplement parce que les premières notes d’un thème de Joe Hisaishi se font entendre.
Une popularité mondiale, une influence durable
Depuis les années 2010, Joe Hisaishi connaît une reconnaissance mondiale grandissante. Ses concerts symphoniques affichent complet aux quatre coins du monde, ses musiques sont jouées par les plus grands orchestres, et ses albums se classent régulièrement dans les meilleures ventes de musique classique contemporaine.
Sa popularité ne tient pas qu’à la nostalgie des films Ghibli. Elle repose sur une œuvre cohérente, généreuse, profondément humaine. Il a su rester simple dans un monde qui complexifie tout, et c’est peut-être là son plus grand génie.
Filmographie
