Vincent Richard-Marquis
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Détails
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Nationalité |
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| Filmographie | 5 films |
France
Biographie
Né le 19 octobre 1978, Vincent Richard-Marquis est un directeur de la photographie français reconnu pour sa capacité à sublimer le cinéma populaire avec un sens aigu de la lumière, du cadre et du rythme visuel. Il fait partie de cette génération de chefs opérateurs qui donnent une signature visuelle forte à des films de divertissement, là où on ne l’attend pas toujours.
D’un parcours technique discret à la lumière des plateaux
Originaire de France, Vincent Richard-Marquis commence sa carrière dans l’ombre des chefs op’ confirmés, sur des tournages où il apprend son métier de l’intérieur. S’il ne revendique pas une formation académique classique dans les grandes écoles de cinéma, il suit une voie plus artisanale, bâtie sur l’expérience terrain. On le retrouve d’abord comme assistant caméra, cadreur, puis opérateur sur plusieurs productions françaises aux accents spectaculaires.
Ce parcours technique l’a préparé à tous les défis du plateau : caméras lourdes, tournages rapides, décors urbains ou mouvementés. Au fil du temps, il se spécialise dans les projets à fort potentiel visuel, publicités, clips, comédies à grand spectacle, et affine un style fluide, énergique, jamais tape-à-l’œil.
Taxi 5, le virage cinématographique
C’est en 2018, avec Taxi 5, que Vincent Richard-Marquis fait une entrée remarquée en tant que directeur de la photographie d’un long métrage grand public. Produite par Luc Besson, cette nouvelle mouture d’une saga culte lui offre l’occasion d’imposer une image à la fois nerveuse et léchée, mêlant scènes d’action chorégraphiées et gags visuels rythmés.
Il y utilise des caméras au format large (type ARRI ALEXA LF) pour donner à la comédie un souffle plus cinématographique, loin de l’esthétique télévisuelle souvent associée au genre. Ce choix technique n’est pas anodin : il traduit une ambition claire, celle de revaloriser la comédie visuellement, et de montrer qu’un film grand public mérite autant de soin esthétique qu’un drame d’auteur.
Une esthétique lumineuse et dynamique
Dans son travail, Vincent Richard-Marquis privilégie la clarté de la narration visuelle. Il aime les grands espaces lumineux, les plans larges qui laissent respirer l’action, mais sait aussi passer à l’intime lorsque l’émotion le demande. Ses images évitent l’effet de style gratuit pour se concentrer sur l’efficacité du récit.
Sa maîtrise de la lumière naturelle et des environnements urbains lui permet d’inscrire ses films dans un réalisme accessible, tout en conservant une certaine stylisation. On retrouve ce savoir-faire dans 100 Millions ! (2024), ou encore 3 jours max (2022), où il alterne comédie pure et scènes d’action musclées avec une fluidité exemplaire.
Le choix du grand format pour le grand public
Ce qui distingue Vincent Richard-Marquis, c’est aussi son engagement technologique. Il est l’un des chefs opérateurs français les plus attachés à l’emploi du grand capteur, non pour flatter le regard, mais pour donner à des récits légers une image de qualité équivalente à celle des blockbusters.
Dans plusieurs entretiens, il insiste sur la préparation comme phase essentielle : repérages, tests caméra, construction du “look” du film bien en amont du tournage. Cette rigueur est le reflet de son respect pour les équipes, les réalisateurs… et le public.
Collaborations régulières et reconnaissance
Vincent Richard-Marquis travaille régulièrement avec des réalisateurs phares du cinéma comique français comme Tarek Boudali ou Philippe Lacheau, qu’il accompagne avec constance sur leurs productions à succès. Cette fidélité professionnelle est souvent le signe d’une grande fiabilité et d’une vision partagée.
Bien que peu présent dans les médias, il est respecté dans le milieu pour sa discrétion et son exigence. Il fait partie de ces chefs opérateurs qui laissent parler leur lumière plutôt que leur personne.
Une signature visuelle en pleine affirmation
Le travail de Vincent Richard-Marquis illustre une conviction rare : tous les genres méritent un soin esthétique équivalent. Il s’éloigne des clichés visuels de la comédie française pour proposer une image plus cinématographique, souvent inspirée du cinéma américain, tout en restant ancrée dans une narration claire.
Son usage intelligent du matériel de pointe, sa précision dans le cadre, et son souci du détail font de lui un atout précieux pour toute production ambitieuse. Il fait partie de ces techniciens qui élèvent la qualité d’un film sans jamais voler la vedette au récit.
Et si l’on parle souvent des réalisateurs comme des auteurs, il serait peut-être temps de reconnaître aussi des directeurs de la photographie comme co-auteurs de la mise en scène. À ce titre, Vincent Richard-Marquis a déjà prouvé qu’il savait écrire en lumière ce que d’autres racontent en mots.
Filmographie
