Tony McNamara
- Production
- Écriture
Détails
| Âge |
|
Nationalité |
|---|---|
| Filmographie | 4 films |
| Récompenses | 6 nominations et 2 victoires |
Australie
Biographie
Tony McNamara, né en 1967 à Sydney, en Australie, est un scénariste, dramaturge, réalisateur et producteur reconnu pour son ton irrévérencieux, ses dialogues brillants et sa capacité à renouveler le récit historique à travers une satire résolument moderne. Avec un style reconnaissable entre mille, mêlant anachronismes assumés, comique mordant et tragédie bien dosée, Tony McNamara est devenu, en quelques œuvres clés, l’un des scénaristes les plus singuliers du cinéma et de la télévision contemporaine.
Des débuts australiens entre théâtre et télévision
Avant de conquérir Hollywood, Tony McNamara fait ses armes dans son Australie natale, d’abord comme écrivain dramatique. Il se forme au NIDA (National Institute of Dramatic Art) et à l’AFTRS (Australian Film, Television and Radio School), deux institutions prestigieuses qui ont vu passer de nombreuses figures majeures du cinéma australien.
Il écrit pour le théâtre, avec des pièces où transparaissent déjà son goût pour l’humour noir, les personnages à double fond et les dialogues à couteaux tirés. Il collabore ensuite à plusieurs séries australiennes comme The Secret Life of Us ou Love My Way, se forgeant une solide réputation dans le petit milieu de la fiction télé locale.
Le grand saut : The Favourite et la reconnaissance internationale
C’est en 2018 que Tony McNamara se fait connaître du grand public avec le film The Favourite, réalisé par Yorgos Lanthimos, pour lequel il coécrit le scénario. Cette relecture acide de la cour de la reine Anne d’Angleterre est saluée pour son ton irrévérencieux, ses dialogues vifs et son approche totalement anti-académique du film d’époque. Le long-métrage récolte de multiples récompenses, dont une nomination à l’Oscar du meilleur scénario original pour Tony McNamara.
Dans ce film, tout est là : le mélange de drame et de burlesque, les personnages féminins brillamment écrits, les rapports de pouvoir aussi cruels que comiques. Le style McNamara explose, entre punchlines absurdes et répliques tranchantes, dans une mise en scène où la langue devient une arme plus redoutable que les intrigues de palais.
The Great : la satire historique poussée à son comble
Fort de ce succès, Tony McNamara développe en 2020 sa propre série : The Great, librement inspirée de la jeunesse de Catherine II de Russie, avec Elle Fanning dans le rôle principal et Nicholas Hoult en tsar aussi ridicule que dangereux. Slogan de la série ? An occasionally true story.
Avec The Great, Tony McNamara pousse encore plus loin sa vision du récit historique : anachronismes revendiqués, langage contemporain, situations grotesques, et critique politique à peine voilée. Il s’amuse à dynamiter la solennité du genre, sans pour autant négliger les enjeux émotionnels ou narratifs. La série est un succès critique, saluée pour son originalité et sa liberté de ton.
On retrouve ici tout ce qui fait la singularité de son écriture : un équilibre instable mais maîtrisé entre satire et émotion, une attention particulière portée aux figures féminines puissantes et complexes, et une capacité à raconter l’histoire comme un théâtre du pouvoir contemporain.
Une plume très convoitée à Hollywood
Le style Tony McNamara plaît, et pas qu’aux amateurs de récits historiques détournés. Il est aussi sollicité pour son travail de scénariste punchy, capable de redonner vie à des projets un peu engourdis. Il a ainsi participé à l’écriture de Cruella (2021) pour Disney, en collaboration avec Dana Fox, y insufflant une tonalité plus noire et provocante que ce à quoi la firme aux grandes oreilles nous a habitués.
Son style, à la fois verbalement explosif et narrativement affûté, est désormais synonyme d’une nouvelle façon de raconter les figures historiques, en misant plus sur l’effet de miroir que sur la reconstitution fidèle.
Un regard acide, mais jamais cynique
Ce qui rend le travail de Tony McNamara si singulier, c’est son humour acerbe, certes, mais aussi son attachement sincère à ses personnages, même les plus ignobles. Il ne cherche pas à choquer pour choquer, mais plutôt à bousculer les conventions narratives, à remettre en question l’autorité, qu’elle soit royale, patriarcale ou politique, en la passant à la moulinette du sarcasme élégant.
Son écriture repose sur un équilibre subtil entre provocation et profondeur, avec des dialogues ciselés et une mise en scène du pouvoir où les mots sont aussi destructeurs que les actions.
Filmographie
4 sur 4 films
