Matt Ross
- Casting
- Réalisation
- Écriture
Détails
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Nationalité |
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| Filmographie | 7 films |
| Récompense | 1 nomination et 1 victoire |
États-Unis
Biographie
Matt Ross, né le 3 janvier 1970 à Greenwich, Connecticut, est un acteur, scénariste et réalisateur américain connu pour ses rôles d’hommes tourmentés ou excentriques à l’écran, et pour sa sensibilité singulière derrière la caméra.
Bien qu’il ne soit pas une vedette au sens traditionnel, Matt Ross s’est taillé une solide réputation dans deux sphères bien distinctes : le jeu d’acteur, souvent dans des séries ou des films à grand public, et la réalisation indépendante, où il explore des récits profondément humains, parfois à la marge. Ce mélange d’activités, entre l’ombre et la lumière, fait de lui un artiste à part dans le paysage hollywoodien, toujours à la recherche de personnages complexes ou de récits non formatés.
Un acteur de second plan au visage marquant
Le grand public découvre Matt Ross dans les années 90, souvent dans des rôles secondaires au cinéma, mais toujours avec une intensité qui attire l’attention. Il joue par exemple dans American Psycho (2000), où il incarne Luis Carruthers, collègue de Patrick Bateman, personnage à la fois grotesque et pathétique dans cette satire du monde financier new-yorkais. Sa performance y est aussi précise que déstabilisante.
Dans The Aviator de Martin Scorsese, il tient un rôle plus discret, mais sa présence constante dans des films prestigieux témoigne de sa fiabilité d’acteur dans l’univers des seconds rôles consistants.
C’est cependant à la télévision que Matt Ross devient un visage familier pour beaucoup, notamment grâce à ses participations dans des séries à succès.
Des rôles marquants dans des séries de prestige
Entre 2006 et 2010, Matt Ross se fait remarquer dans Big Love, la série HBO centrée sur une famille mormone polygame. Il y incarne Alby Grant, un antagoniste complexe, torturé par ses désirs et ses contradictions, oscillant entre fanatisme religieux et conflits personnels. Son interprétation lui vaut l’estime des critiques et du public. Il y dévoile une capacité rare à incarner des personnages ambigus, tiraillés entre autorité et fragilité.
On le retrouve ensuite dans Silicon Valley (HBO), dans un registre radicalement différent. Il y incarne Gavin Belson, le patron mégalomane de la société fictive Hooli, caricature savoureuse (et parfois effrayante) des grands noms de la tech. Avec un humour pince-sans-rire et un ton très second degré, Matt Ross y révèle un excellent sens de la satire, et devient l’un des éléments comiques les plus appréciés de la série.
Derrière la caméra : un réalisateur sensible et engagé
Mais Matt Ross, ce n’est pas seulement un acteur solide. Depuis le début des années 2000, il développe également une carrière de réalisateur et scénariste, avec une sensibilité très différente de l’image qu’il peut donner à l’écran.
Il réalise 28 Hotel Rooms en 2012, un drame intimiste et minimaliste sur une relation adultère qui se développe dans des chambres d’hôtel, au fil des années. Tourné avec peu de moyens, ce premier long métrage dévoile une approche sobre, presque théâtrale, de la narration.
Mais c’est avec Captain Fantastic (2016) qu’il reçoit une véritable reconnaissance critique. Ce film, porté par Viggo Mortensen, suit une famille vivant en dehors de la société, dans une forêt, jusqu’à ce qu’un drame les oblige à renouer avec le monde extérieur. Le film aborde avec finesse les questions de l’éducation alternative, du conformisme social et des idéaux familiaux.
Présenté au Festival de Cannes dans la section Un Certain Regard, Captain Fantastic reçoit une standing ovation et plusieurs prix, dont le Prix de la mise en scène. Matt Ross y démontre une véritable vision artistique, humaniste et nuancée, loin du cynisme ou de la provocation gratuite.
Un parcours discret mais cohérent
Matt Ross n’a jamais cherché les premiers rôles à tout prix. Il semble préférer les trajectoires solides aux flambées médiatiques, avec des choix artistiques assumés, que ce soit dans les rôles qu’il accepte ou dans les histoires qu’il raconte lui-même.
Son profil d’acteur-réalisateur reste rare à Hollywood, d’autant qu’il conserve une approche très personnelle de la création. Il ne tourne pas beaucoup, mais prend le temps de faire exister ses projets sur le long terme, avec une exigence évidente dans la mise en scène et l’écriture.
Filmographie
7 sur 7 films
