Lati Grobman
- Production
Détails
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Nationalités |
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| Filmographie | 14 films |
États-Unis
Russie
Biographie
Lati Grobman, née le 14 janvier 1971 à Moscou, en Russie (URSS à l'époque), est une productrice de cinéma et de télévision naturalisée américaine, connue pour ses choix audacieux, son flair pour les projets à fort potentiel commercial et sa capacité à évoluer dans un milieu notoirement complexe. Fille d’artistes, Lati Grobman n’est pas arrivée à Hollywood par hasard, mais elle s’y est taillée une place à force d’instinct, d’opiniâtreté et d’un goût prononcé pour les projets à la frontière entre le cinéma de genre et le divertissement grand public.
Une trajectoire entre héritage artistique et goût du risque
Fille de Amos Grobman, peintre israélien, et de Aneta Corsaut, actrice et écrivaine, Lati Grobman baigne dès l’enfance dans un environnement artistique. Elle passe par Israël avant de s’installer aux États-Unis, où elle commence à faire ses armes dans la production cinématographique. Très tôt, elle se fait remarquer pour son approche pragmatique et directe, mais aussi pour sa capacité à détecter des opportunités là où d’autres ne voient qu’un pari incertain.
Elle se positionne rapidement sur des films indépendants, parfois de genre, parfois documentaires, en misant sur des noms connus du public ou sur des sujets porteurs. Et dans un secteur où les producteurs peuvent se contenter de jouer la carte de la sécurité, Lati Grobman préfère tenter le coup.
La période Campbell-Grobman Films : une série de projets audacieux
Un moment clé de sa carrière survient avec la création de la société Campbell-Grobman Films, fondée avec la productrice Christa Campbell. Le duo, énergique et bien assorti, cherche à produire des films commerciaux mais assumés, souvent dans le registre de l’action, du thriller ou de l’horreur. Parmi leurs projets les plus visibles figure le très controversé Texas Chainsaw 3D (2013), qui relance la célèbre franchise horrifique avec une approche à la fois moderne et respectueuse de l’original.
On retrouve également Lati Grobman au générique de The Iceman (2012), un biopic sombre sur un tueur à gages incarné par Michael Shannon, ou encore Straight A’s (2013) avec Ryan Phillippe. Ces films n’ont pas toujours fait l’unanimité critique, mais ils démontrent une volonté constante d’explorer des récits forts, dérangeants, ou porteurs d’une certaine tension dramatique.
Dans le même temps, elle s’essaie aussi au documentaire avec The Resort et Brave Miss World, un projet engagé suivant l’ancienne Miss Israël Linor Abargil dans sa lutte contre les violences sexuelles. Ce dernier documentaire, salué pour son sujet difficile et son traitement sensible, montre une autre facette de Lati Grobman, capable de sortir du pur divertissement pour aborder des thématiques sociales.
Une productrice attachée à l’idée de cinéma populaire et accessible
Contrairement à certains producteurs qui visent les festivals ou les films d’auteur à tout prix, Lati Grobman assume un positionnement plus grand public. Elle ne cache pas son intérêt pour le cinéma de genre, les histoires efficaces, les scénarios à rebondissements, et les productions susceptibles de rencontrer un vrai public, en salle ou en streaming.
Ce choix lui vaut parfois des critiques, notamment dans les cercles plus élitistes de l’industrie, mais elle assume pleinement son rôle de productrice "mainstream" avec du mordant. Elle privilégie les récits qui bougent, les personnages forts et les structures narratives bien rodées. Son objectif n’est pas de révolutionner le langage cinématographique, mais de produire des œuvres qui plaisent, qui intriguent, ou qui provoquent.
Une figure féminine forte dans un milieu historiquement masculin
Dans le paysage hollywoodien, longtemps dominé par des figures masculines à tous les niveaux de la production, Lati Grobman s’impose comme une voix affirmée. Elle fait partie de cette génération de productrices indépendantes, capables de monter des projets ambitieux tout en naviguant les contraintes budgétaires et les rapports de force avec les studios. Son partenariat avec Christa Campbell a souvent été présenté comme un contre-modèle à l’image traditionnelle du "producteur tout-puissant" : une approche plus souple, plus collaborative, mais tout aussi efficace.
Elle s’exprime régulièrement sur la difficulté de faire entendre sa voix dans ce milieu, tout en soulignant que le changement est en marche, lentement, mais sûrement. Elle prône une vision du cinéma qui reste à la fois accessible et audacieuse, sans opposer radicalement exigence artistique et attrait commercial.
Filmographie
