Harold Ramis
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- Écriture
Détails
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Nationalité |
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| Filmographie | 15 films |
| Récompense | 1 nomination et 1 victoire |
États-Unis
Biographie
Harold Ramis, né le 21 novembre 1944 à Chicago (États-Unis) et décédé le 24 février 2014, a été l’un des piliers discrets mais essentiels de la comédie américaine contemporaine.
Acteur, scénariste et réalisateur, Harold Ramis a marqué plusieurs générations sans forcément toujours apparaître au premier plan. Pourtant, difficile d’évoquer les comédies cultes des années 80 et 90 sans tomber sur son nom, souvent crédité à la plume, derrière la caméra, ou sous un costume de chasseur de fantômes.
Issu d’une famille juive modeste de l’Illinois, Harold Ramis fait ses débuts à l’écriture avant de devenir membre de la troupe d’improvisation The Second City, célèbre incubateur de talents comiques à Chicago. Cette étape cruciale façonne sa vision de l’humour : absurde mais ancré, irrévérencieux sans être méchant, intelligent mais populaire. Et surtout, profondément humain.
Harold Ramis et l’explosion de la comédie américaine des années 80
C’est dans les années 80 que Harold Ramis devient un acteur incontournable du rire hollywoodien, souvent associé à la nouvelle vague de comiques portée par Bill Murray, Dan Aykroyd, John Belushi ou Chevy Chase. Il coécrit d’abord American College (Animal House), film anarchique devenu culte, avant d’enchaîner avec Caddyshack, qu’il réalise, et qui impose immédiatement son style : burlesque, un peu foutraque, mais jamais bête.
Mais c’est surtout avec Ghostbusters (S.O.S Fantômes) que le grand public découvre vraiment Harold Ramis, cette fois devant la caméra. Il y incarne Egon Spengler, scientifique au calme olympien et au regard pince-sans-rire, face à une bande de chasseurs de spectres déjantés. Le succès est planétaire, et son personnage devient emblématique, souvent cité comme le cerveau de l’équipe. Sans jamais hausser le ton, il impose une présence comique... par l’immobilité. L'ironie subtile à l’état pur.
En parallèle, Harold Ramis continue d’écrire et de réaliser. Son nom est associé à une série impressionnante de comédies populaires, de Les Bleus à Un jour sans fin, sans oublier Club Paradise ou Cadet d’eau douce. Il dirige des acteurs phares comme Robin Williams, Chevy Chase ou Bill Murray, avec qui la collaboration sera aussi fructueuse qu’orageuse.
Un jour sans fin : l’œuvre culte de Harold Ramis
Parmi tous les films réalisés par Harold Ramis, Un jour sans fin (Groundhog Day, 1993) reste sans doute le plus marquant. Le film raconte l’histoire d’un présentateur météo condamné à revivre encore et encore la même journée. Sous des airs de comédie fantastique légère, le film explore des thèmes profonds : le sens de la vie, la rédemption, la solitude, et même un soupçon de philosophie bouddhiste.
Le succès critique et public est tel que Un jour sans fin devient rapidement un classique, étudié dans des cours de cinéma, de religion et même de psychologie. Le film marque aussi la fin de sa collaboration avec Bill Murray, les deux hommes s’étant éloignés après des désaccords sur le tournage. Une rupture douloureuse pour Harold Ramis, qui considérera toujours leur relation comme l’un des grands chagrins de sa vie professionnelle.
Un style discret, mais profondément influent
Ce qui distingue Harold Ramis, c’est sa capacité à faire rire sans jamais prendre ses spectateurs pour des idiots. Son humour est ancré dans l’observation, les contradictions humaines, les absurdités du quotidien. Il n’a jamais été un showman, et sa mise en scène est toujours au service de l’histoire, jamais démonstrative. En d’autres termes, un artisan plus qu’une vedette, mais un artisan d’une finesse rare.
Son influence se retrouve dans toute une génération de comédiens et de réalisateurs, de Judd Apatow à Adam McKay, en passant par Seth Rogen, qui revendiquent tous l’héritage de son ton et de son regard sur le monde. Même des séries comme The Office ou Parks and Recreation portent encore la trace de cette école d’humour douce-amère, souvent absurde, mais jamais cynique.
Une fin de parcours marquée par la discrétion
Touché par une maladie auto-immune dans les dernières années de sa vie, Harold Ramis s’éloigne peu à peu des plateaux. Sa disparition en 2014, à l’âge de 69 ans, laisse un grand vide dans le monde de la comédie américaine. Elle suscite aussi une vague d’hommages sincères, y compris de la part de Bill Murray, qui profitera des Oscars pour lui rendre un clin d’œil public, tardif mais symbolique.
Aujourd’hui encore, le nom de Harold Ramis reste associé à l’élégance comique, à une forme d’intelligence populaire et à un respect rare pour les spectateurs. Il n’a jamais cherché à être une figure centrale, et pourtant, sans lui, une bonne partie de l’humour des années 80 et 90 n’aurait tout simplement pas existé.
Filmographie
15 sur 15 films
