Eric Pearson
- Écriture
Détails
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Nationalité |
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| Filmographie | 6 films |
États-Unis
Biographie
Eric Pearson est un scénariste américain né le 14 décembre 1984. S’il est relativement discret sur le plan médiatique, son nom revient pourtant fréquemment au générique de nombreux films du Marvel Cinematic Universe (MCU).
Actif depuis les années 2010, Eric Pearson fait partie de cette génération de scénaristes qui ont su évoluer dans l’ombre des grandes franchises, en injectant du rythme, de l’humour et une structure solide à des productions à très gros budget. Son parcours, loin d’être linéaire, l’a conduit de la résidence d’écriture de Marvel Studios à la rédaction de scénarios pour certains des films les plus attendus de la dernière décennie. Autant dire qu’il connaît bien l’art de nourrir un univers partagé tout en conservant une logique interne et une cohérence dramatique.
Des débuts dans l’univers Marvel : l’école des courts-métrages
Eric Pearson commence sa carrière dans l’univers Marvel via une voie peu connue du grand public : les Marvel One-Shots. Ces courts-métrages, produits par le studio entre 2011 et 2014, étaient destinés à enrichir l’univers cinématographique en apportant des éclairages narratifs supplémentaires. Il signe notamment The Consultant, A Funny Thing Happened on the Way to Thor’s Hammer, Item 47 et Agent Carter (version courte), tous bien accueillis pour leur ton léger et leur efficacité.
Ces premiers travaux permettent à Eric Pearson de se faire remarquer pour son sens du format court, sa capacité à manier les personnages secondaires, et son humour bien dosé, des qualités qui le propulseront progressivement vers des formats plus longs.
Une ascension progressive dans le Marvel Cinematic Universe
Après les courts, Eric Pearson participe à l’écriture de scénarios de longs-métrages du MCU. Il est notamment coscénariste de Thor: Ragnarok (2017), un tournant stylistique pour la franchise, marqué par l’humour décalé de Taika Waititi. Le film, qui mêle action, comédie et ambiance rétro-futuriste, rencontre un large succès critique et commercial. Le ton adopté, plus léger et irrévérencieux, porte la marque de Pearson, qui sait jongler avec les enjeux épiques sans jamais sacrifier la dimension humaine ou l’humour des dialogues.
Il est ensuite le scénariste principal de Black Widow (2021), un film très attendu qui mêle thriller d’espionnage, action spectaculaire et drame familial. S’il ne fait pas l’unanimité, le scénario est salué pour sa capacité à creuser la psychologie de Natasha Romanoff, tout en introduisant de nouveaux personnages appelés à prendre la relève. On retrouve ici les qualités de Pearson : gestion fluide du rythme, équilibre entre action et émotion, et sens de la dynamique d’équipe.
Il contribue aussi à des scripts de Godzilla vs. Kong (2021) ou Thunderbolts, poursuivant sa collaboration avec Disney et les grands studios.
Un style calibré pour les récits à grand spectacle
Le style de Eric Pearson est typique de la génération de scénaristes formés à l’univers des franchises : précis, rythmé, structuré. Il sait construire des récits qui respectent les attentes du public sans sombrer dans la redite, tout en laissant place à l’humour, à l’action et à des personnages bien dessinés.
Il ne cherche pas à révolutionner les codes, mais plutôt à les faire fonctionner de manière fluide et efficace. Ce positionnement en fait un artisan du blockbuster au sens noble : un scénariste capable de livrer une structure solide à des projets à forts enjeux commerciaux et narratifs.
Un homme de l’ombre, mais pilier de l’écriture moderne
Eric Pearson n’est pas un scénariste star. Il ne fait pas partie des noms que l’on met en avant sur les affiches. Et pourtant, son travail est essentiel au bon fonctionnement d’univers narratifs complexes, comme celui du MCU, où il faut concilier continuité, nouveauté, et satisfaction du public.
Il est aussi régulièrement appelé pour des réécritures non créditées, ce qui confirme sa réputation de "docteur du scénario" dans les coulisses des studios. Ce genre de travail, peu médiatisé, demande une grande souplesse, un respect des contraintes existantes, et une compréhension fine des mécanismes de tension et de narration.
Filmographie
