Emmanuelle Bercot
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Détails
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Nationalité |
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| Filmographie | 3 films |
| Récompense | 1 nomination et 1 victoire |
France
Biographie
Emmanuelle Bercot est née le 6 novembre 1967 à Paris, en France. Actrice, réalisatrice et scénariste, elle fait partie de ces personnalités du cinéma français qui travaillent des deux côtés de la caméra, avec une constance discrète et un goût marqué pour les récits intimes, engagés ou socialement ancrés. On la connaît autant pour ses rôles marquants que pour les films qu’elle a signés, souvent habités d’une urgence sincère, presque viscérale. Formée à la Femis (promotion réalisation), Emmanuelle Bercot n’est pas tombée dans le cinéma par hasard. Dès ses premiers courts-métrages, elle impose un regard, un ton, une façon de raconter les choses sans filtre, mais jamais sans tendresse. Elle s'intéresse aux marges, à ceux qu'on entend peu, aux femmes, aux adolescents, aux oubliés du système, souvent à travers des récits profondément incarnés.
Une réalisatrice engagée, attentive aux corps et aux fractures sociales
Le public découvre d’abord Emmanuelle Bercot en tant que réalisatrice, notamment avec Clément, présenté au Festival de Cannes en 2001 dans la section "Un Certain Regard". Ce premier long métrage, centré sur une relation ambiguë entre une femme adulte et un adolescent, crée le débat. Pas pour le plaisir de choquer, mais parce qu’il questionne frontalement les zones grises de l’intime. Ce sera une constante dans son travail : aborder les émotions à vif, sans habillage narratif inutile.
Elle enchaîne ensuite avec Backstage, avec Emmanuelle Seigner et Isild Le Besco, un drame électrique sur les dérives de la célébrité, puis Elle s’en va, avec une Catherine Deneuve un peu paumée sur les routes, dans un rôle inattendu et touchant. Le cinéma d’Emmanuelle Bercot est souvent centré sur des figures féminines fortes, mais cabossées, en quête d’équilibre, de réparation, parfois de simple respiration.
C’est avec La Tête haute (2015) qu’elle signe l’un de ses films les plus marquants. Cette plongée dans la justice des mineurs, avec Catherine Deneuve en juge des enfants, Sara Forestier et le jeune Rod Paradot, est saluée pour son réalisme, sa tension, et surtout son absence de manichéisme. Le film fait l’ouverture du Festival de Cannes, une première pour une œuvre aussi ancrée dans le réel social. Et ce n’est pas un hasard.
Une actrice puissante, sans recherche de séduction
En parallèle de sa carrière de réalisatrice, Emmanuelle Bercot mène une carrière d’actrice qu’on pourrait croire secondaire — mais qui ne l’est pas. Elle n’a jamais cherché les rôles de composition ni les premiers plans glamour, et pourtant, sa présence à l’écran est impossible à ignorer. Elle choisit ses rôles avec le même soin qu’elle met dans ses propres films : ce qui l'intéresse, ce sont les personnages intenses, bouleversés, confrontés à l’échec ou à l’urgence.
C’est dans Mon roi (2015), réalisé par Maïwenn, qu’elle livre sans doute sa performance la plus viscérale. Elle y incarne une femme amoureuse, détruite par une relation toxique, dans un rôle qui lui vaut le Prix d’interprétation féminine à Cannes. Rarement une actrice aura montré avec autant de vérité la mécanique de la dépendance affective et de la reconstruction après l'effondrement.
À l’écran, Emmanuelle Bercot ne compose pas, elle vit ses rôles. Elle n’a pas peur de la douleur, des corps qui tombent, des cris, des pleurs — mais elle ne tombe jamais dans la caricature. C’est une actrice de l’émotion brute, mais toujours au service d’une vérité intérieure.
Une œuvre cohérente, profondément humaine
Ce qui frappe quand on observe l’ensemble de la carrière d’Emmanuelle Bercot, c’est la cohérence de son parcours. Que ce soit en tant que réalisatrice ou actrice, elle interroge les liens familiaux, les rapports de pouvoir, les blessures sociales, les zones d’ombre de la psyché humaine. Elle ne se répète pas, mais elle creuse une veine, fidèle à une vision du cinéma comme outil de questionnement plus que de divertissement.
Elle travaille souvent avec les mêmes acteurs, revient à certains thèmes, mais n’enferme jamais ses personnages dans des archétypes. Même les figures d’autorité dans ses films (magistrats, médecins, enseignants) sont traitées avec nuance. Il y a chez Emmanuelle Bercot une volonté d’humaniser les institutions, de montrer ce qu’elles peuvent produire de bon ou de violent, selon les contextes.
Filmographie
3 sur 3 films
