David Hornsby
- Casting
Détails
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| Filmographie | 5 films |
Biographie
David Hornsby, né le 1er décembre 1975 à Newport News, en Virginie (États-Unis), est un acteur, scénariste, producteur et doubleur américain, souvent associé à l’univers de la comédie absurde et grinçante.
Il fait partie de ces artistes polyvalents dont la carrière s’est construite dans les coulisses avant de se révéler peu à peu à l’écran, notamment grâce à des collaborations bien senties avec d’autres figures majeures du comique télévisuel américain. Si son nom ne fait pas toujours tilt tout de suite, une seule phrase suffit à raviver les souvenirs chez les fans de séries : C’est Rickety Cricket, dans It’s Always Sunny in Philadelphia ! Et là, tout s’éclaire.
Rickety Cricket, le rôle culte qui colle à la peau
C’est sans doute grâce à It’s Always Sunny in Philadelphia (dès 2005) que David Hornsby devient un visage culte pour toute une génération de spectateurs amateurs d’humour noir, absurde et sans limites morales. Il y incarne Matthew Mara, alias Rickety Cricket, un ancien prêtre qui sombre peu à peu dans la misère et la folie à cause de ses retrouvailles (toxiques, disons-le franchement) avec les personnages principaux.
L’évolution de Cricket est à la fois tragique, grotesque et hilarante, un mélange que David Hornsby maîtrise à la perfection. Il incarne ce personnage avec un engagement total, n’hésitant pas à le pousser dans les retranchements les plus grotesques et physiquement inconfortables. Plus la série avance, plus son personnage se décompose, au sens presque littéral, et plus il devient incontournable dans son propre genre.
Mais ce rôle n’est que la partie émergée d’une implication bien plus large dans la série.
Derrière la caméra, un scénariste et producteur très actif
David Hornsby n’est pas qu’un simple acteur récurrent dans It’s Always Sunny... : il est aussi scénariste, producteur exécutif et parfois même réalisateur sur la série. Il fait donc partie intégrante de l’équipe créative qui a donné naissance à l’un des programmes comiques les plus durables (et les plus corrosifs) de la télévision américaine.
Cette implication lui permet de se positionner comme une figure de l’humour télévisuel contemporain, à la croisée de la satire sociale et du nonsense le plus assumé. Et si David Hornsby ne cherche pas à être au centre de l’attention, il est clairement un artisan clé dans la mécanique comique de la série.
Une carrière télé aux multiples visages
En parallèle, David Hornsby développe d’autres projets personnels, parfois plus confidentiels, parfois éphémères, mais toujours portés par un ton bien à lui. Il crée et joue dans la série How to Be a Gentleman (2011), qui ne rencontrera pas le succès espéré, mais qui témoigne d’une volonté de proposer une voix originale, légèrement décalée du standard des sitcoms classiques.
Plus récemment, on le retrouve dans Mythic Quest: Raven's Banquet, série diffusée sur Apple TV+, où il joue David Brittlesbee, un manager un peu dépassé par la créativité (et l’égocentrisme) de son équipe de développeurs de jeux vidéo. Encore une fois, David Hornsby excelle dans ce registre de l’homme bien intentionné mais incompétent, tiraillé entre logique bureaucratique et absurdité ambiante.
Il y est également producteur, co-scénariste et l’un des piliers comiques du show, un rôle parfaitement taillé pour lui.
Une voix reconnaissable dans l’animation
Dans le domaine de l’animation, David Hornsby a prêté sa voix à plusieurs personnages dans des séries telles que Fanboy & Chum Chum, Sanjay and Craig, ou encore Bobs Burgers. Son timbre un peu traînant, sa diction légèrement traqueuse et son sens du rythme comique font de lui un doubleur très efficace pour des personnages secondaires loufoques ou décalés.
Encore une fois, il ne cherche pas la lumière, mais contribue à renforcer l’univers comique dans lequel il s’insère.
Un acteur sous-estimé, mais un auteur respecté
David Hornsby représente un cas intéressant à Hollywood : celui d’un comédien peu médiatisé, mais profondément respecté par ses pairs pour son travail d’écriture et de production. Il n’est peut-être pas sur les couvertures de magazines, mais il est présent dans les salles de writers room où se décident les vraies dynamiques comiques des séries à succès.
Et cette discrétion lui permet sans doute de mieux observer, de mieux écrire, et de continuer à créer des personnages aussi absurdes que sincères, toujours un peu à la marge, mais jamais inutiles.