Per Sandholt

Per Sandholt est un monteur et scénariste danois né le 16 septembre 1977.

Une carrière construite dans le montage

Per Sandholt commence à travailler comme monteur au début des années 2000. Son premier crédit de montage de film recensé est le court métrage Street, réalisé par John K. Andersen en 2003.

La même année, il participe également à Stealing Innocence, court métrage de Nancy Montuori Stein, dont il assure à la fois le montage et une partie de l’écriture. Ces premiers travaux établissent d’emblée les deux activités qu’il exercera au cours de sa carrière, même si le montage devient nettement sa spécialité principale.

En 2006, Per Sandholt travaille comme second monteur sur le documentaire Ghosts of Cité Soleil d’Asger Leth, consacré à deux chefs de gangs de Port-au-Prince dans un contexte de forte instabilité politique en Haïti.

Il poursuit ensuite son activité aussi bien dans le documentaire que dans la fiction. Cette diversité lui permet de travailler sur des formes narratives très différentes avant de devenir un collaborateur régulier de plusieurs réalisateurs scandinaves.

Une collaboration avec Martin Zandvliet

Une partie importante de la carrière de Per Sandholt est liée au réalisateur danois Martin Zandvliet. Leur première collaboration sur un long métrage est Applause, sorti en 2009, avec Paprika Steen dans le rôle d’une actrice qui tente de reconstruire sa vie après une période d’alcoolisme.

Ils se retrouvent en 2011 pour Dirch, film biographique consacré au comédien danois Dirch Passer, interprété par Nikolaj Lie Kaas.

Leur troisième collaboration est Les Oubliés (Under sandet, titre international Land of Mine), sorti en 2015. Le film suit de jeunes prisonniers de guerre allemands chargés, après la capitulation de l’Allemagne nazie, de désamorcer les mines enfouies sur les plages danoises.

Per Sandholt partage le montage avec Molly Malene Stensgaard. Leur travail reçoit en 2016 le Robert du meilleur montage, l’une des principales récompenses du cinéma danois.

Les Oubliés obtient par ailleurs une nomination à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère en 2017, ce qui donne au travail de Sandholt une visibilité internationale accrue.

Du cinéma scandinave aux productions internationales

Cette reconnaissance accompagne une extension progressive de l’activité de Per Sandholt hors du seul cinéma danois.

En 2017, il assure le montage de Borg McEnroe, réalisé par Janus Metz. Le film reconstitue la rivalité entre les joueurs de tennis Björn Borg et John McEnroe, notamment autour de leur finale de Wimbledon en 1980. Sverrir Gudnason interprète Borg et Shia LaBeouf joue McEnroe.

Le film repose sur une alternance entre préparation sportive, souvenirs et affrontements sur le court. Le montage doit articuler les trajectoires parallèles des deux joueurs avant de les réunir dans les séquences de match.

Per Sandholt poursuit ensuite sa collaboration avec Janus Metz sur Le Couteau par la lame (All the Old Knives), sorti en 2022. Il partage cette fois le montage avec Mark Eckersley.

Le thriller, interprété notamment par Chris Pine et Thandiwe Newton, alterne plusieurs temporalités autour d’une ancienne opération de la CIA et d’une relation passée entre deux agents. Ce dispositif donne au montage une fonction essentielle dans la révélation progressive des informations.

Une activité importante à la télévision danoise

Per Sandholt travaille parallèlement sur plusieurs séries télévisées danoises. Il participe notamment au montage de Den som dræber (Those Who Kill) et de Norskov.

Dans Herrens veje (Ride Upon the Storm), créée par Adam Price, il intervient également au montage. La série suit une famille de pasteurs de l’Église du Danemark et confronte convictions religieuses, conflits familiaux et questions de pouvoir.

En 2020, Per Sandholt devient supervising editor sur Når støvet har lagt sig (When the Dust Settles), série chorale consacrée aux conséquences d’un attentat commis dans un restaurant de Copenhague.

Cette fonction de supervision dépasse le montage d’un épisode isolé : elle vise à assurer la cohérence narrative et rythmique entre les différents épisodes et les plusieurs trajectoires de personnages.

Son parcours alterne ainsi longs métrages, documentaires et séries, tout en restant centré sur la construction du récit au montage.