Jacques Bonnaffé

Biographie

Jacques Bonnaffé est un acteur, metteur en scène et lecteur français, né le 22 juin 1958 à Douai, dans le Nord, en France.

Jacques Bonnaffé, un acteur français entre cinéma, théâtre et poésie

Jacques Bonnaffé se forme au Conservatoire de Lille après avoir pratiqué le théâtre à Douai. Son parcours s’inscrit très tôt dans une relation continue à la scène, à la parole et aux textes, avant de se développer au cinéma et à la télévision. Cette circulation entre les supports demeure l’une des caractéristiques les plus nettes de son travail.

Au cinéma, Jacques Bonnaffé apparaît dès la fin des années 1970 dans Anthracite, réalisé par Édouard Niermans. Il devient ensuite l’un des visages associés au cinéma d’auteur français des années 1980, avec des rôles dans Prénom Carmen, Escalier C, La Tentation d’Isabelle, Elle a passé tant d’heures sous les sunlights et Baptême. Sa présence à l’écran mêle souvent précision du jeu, mobilité verbale et une forme de décalage qui semble avoir été inventée pour compliquer utilement les scènes les plus simples.

Les rôles de Jacques Bonnaffé au cinéma

Dans Prénom Carmen, réalisé par Jean-Luc Godard, Jacques Bonnaffé interprète Joseph, gardien de banque. Le film reçoit le Lion d’or à la Mostra de Venise en 1983 et occupe une place importante dans la visibilité cinématographique de l’acteur. Cette collaboration l’inscrit dans un ensemble de films où son jeu s’accorde à des écritures formelles très affirmées.

Jacques Bonnaffé est également crédité dans Escalier C, réalisé par Jean-Charles Tacchella, puis dans La Tentation d’Isabelle, réalisé par Jacques Doillon. Il apparaît aussi dans Va savoir, réalisé par Jacques Rivette, Vénus Beauté (Institut), Crustacés et Coquillages, Un fil à la patte, À moi seule, Violette, Stefan Zweig, adieu l’Europe, Reprise en main et En fanfare. Cette filmographie associe son nom à des cinéastes et à des registres variés, du drame intimiste à la comédie chorale.

Jacques Bonnaffé au théâtre

Le théâtre occupe une place centrale dans le parcours de Jacques Bonnaffé. Il travaille avec de nombreux metteurs en scène du théâtre public, parmi lesquels Gildas Bourdet, Alain Françon, Jean-Pierre Vincent, Jean-François Peyret, Didier Bezace, Christian Schiaretti, Denis Podalydès, Yves Beaunesne et Tiago Rodrigues. Ses apparitions scéniques couvrent aussi bien le répertoire que les écritures contemporaines.

Jacques Bonnaffé développe également des formes centrées sur la lecture, la poésie et la performance. Il met en voix des textes d’Arthur Rimbaud, Jules Mousseron, Jack Kerouac, Jean-Pierre Verheggen, Jacques Darras, Valérie Rouzeau et Dominique Sampiero. Avec la Compagnie faisan, créée en 2005, il porte notamment L’Oral et Hardi, d’après Jean-Pierre Verheggen, spectacle associé au Molière de la compagnie en 2009.

Jacques Bonnaffé à la télévision et à la radio

À la télévision, Jacques Bonnaffé apparaît dans plusieurs fictions françaises. Il interprète notamment Monseigneur Poileaux dans Ainsi soient-ils, série diffusée sur Arte. Ce rôle lui vaut en 2016 le prix du meilleur acteur décerné par l’Association des critiques de séries.

Jacques Bonnaffé est aussi lié à la radio par son travail autour de la poésie. Sur France Culture, il anime Jacques Bonnaffé lit la poésie, émission quotidienne diffusée de 2015 à 2019. Cette activité prolonge son rapport aux textes, à l’oralité et aux langues régionales ou littéraires, dans une pratique où la voix devient un espace de jeu aussi précis qu’un plateau.

Distinctions et reconnaissance de Jacques Bonnaffé

Jacques Bonnaffé est nommé au César du meilleur espoir masculin pour La Tentation d’Isabelle, puis au César du meilleur acteur dans un second rôle pour Baptême. Ces nominations accompagnent la reconnaissance de son travail au cinéma dans les années 1980.

En 2016, Jacques Bonnaffé reçoit le prix Raymond-Devos de la langue française. Cette distinction correspond à une part importante de son parcours, marquée par le goût des textes, des accents, des lectures publiques et des formes scéniques où la parole n’est pas seulement un outil dramatique, mais un terrain de jeu à part entière.