Henning Lohner

Henning Lohner, né le 17 juillet 1961 à Brême, est un compositeur, réalisateur et artiste multimédia germano-américain. Il a grandi près de Palo Alto, en Californie.

La formation musicale de Henning Lohner

Fils d’universitaires allemands installés aux États-Unis, Henning Lohner grandit à proximité de l’université Stanford, où son père Edgar Lohner enseigne la littérature comparée. Sa mère, Marlene Lohner, enseigne la littérature allemande. Il poursuit ensuite ses études en Allemagne et obtient en 1987 une maîtrise à l’université de Francfort, après un cursus en musicologie, histoire de l’art et langues romanes.

Un séjour au Berklee College of Music de Boston lui permet d’étudier l’improvisation avec Gary Burton en 1982. Henning Lohner y suit aussi des cours consacrés à la musique de film avec Jerry Goldsmith et David Raksin. Une bourse du Centre Acanthes lui donne ensuite l’occasion de travailler avec Iannis Xenakis en 1985.

Dès 1984, Henning Lohner devient l’assistant de Karlheinz Stockhausen. Il participe notamment au travail entourant l’opéra Licht, présenté à la Scala de Milan, avant d’assister Louis Malle sur Milou en mai.

Frank Zappa et John Cage dans le parcours de Henning Lohner

La musique contemporaine conduit Henning Lohner à collaborer avec Frank Zappa jusqu’à la mort de celui-ci en 1993. Il contribue à la préparation de The Yellow Shark et de Civilization Phaze III, deux projets réalisés avec l’Ensemble Modern. Il consacre également à Zappa le film Peefeeyatko, achevé en 1991 avec la participation musicale du compositeur américain.

Le tournage de Peefeeyatko inaugure la collaboration de Henning Lohner avec le directeur de la photographie Van Carlson. Tous deux travaillent ensuite avec John Cage sur One¹¹ and 103, œuvre cinématographique en noir et blanc consacrée aux variations de la lumière dans une pièce vide. Le film est terminé peu avant la mort de Cage en août 1992.

Après cette collaboration, Henning Lohner réalise The Revenge of the Dead Indians, construit à partir des principes de composition de John Cage. Le projet réunit des interventions filmées de personnalités parmi lesquelles Dennis Hopper et Yoko Ono.

Henning Lohner au sein de l’atelier de Hans Zimmer

En 1996, Henning Lohner rejoint à Los Angeles la structure musicale fondée par Hans Zimmer, devenue Remote Control Productions. Il contribue aux partitions de La Ligne rouge et de Gladiator, puis compose des musiques additionnelles pour plusieurs productions du studio.

Ses partitions personnelles comprennent la musique de Incident au Loch Ness, réalisé par Zak Penn, ainsi que celle du film d’horreur Le Cercle 2. Pour ce dernier, sorti en 2005, Henning Lohner reçoit deux BMI Film Music Awards.

Le cinéma d’animation lui confie également la bande originale de L’Étoile de Laura, adaptation allemande des livres pour enfants de Klaus Baumgart. Henning Lohner poursuit son travail pour cette série avec plusieurs suites consacrées au même personnage.

Les images actives de Henning Lohner

À partir de 1988, Henning Lohner développe le projet artistique Active Images. Réalisées avec Van Carlson, ces œuvres associent des plans vidéo fixes, des variations sonores et une présentation conçue pour les espaces d’exposition.

Le cycle Raw Material est présenté dans plusieurs institutions européennes durant les années 1990. Les installations audiovisuelles de Henning Lohner sont ensuite exposées au Centre Pompidou, au San Francisco Museum of Modern Art et au musée Guggenheim de New York.

En 2018, Henning Lohner fonde à Berlin une entreprise également appelée Active Image, consacrée à la diffusion et à la commercialisation d’œuvres numériques destinées aux musées et aux collectionneurs.