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Film Index

Casting complet de I Saw the TV Glow

Réalisation

Les métiers de la réalisation orchestrent la création d’un film. Le réalisateur supervise l’ensemble du tournage et donne vie au scénario à l’écran. L’assistant réalisateur organise le planning, coordonne les équipes et veille au bon déroulement du plateau. Le directeur de la photographie collabore étroitement avec le réalisateur pour définir le style visuel. Ensemble, ils transforment une idée en œuvre cinématographique, en alliant vision artistique et rigueur technique.

  • Jane Schoenbrun
    Réalisateur·rice Director
  • Willy McGee
    Premier(e) assistant(e) réalisation First Assistant Director
  • Devin Smith
    Scripte Script Supervisor
  • Carly Krim
    Second(e) assistant(e) réalisation Second Assistant Director
  • Jeff Pinedo
    Deuxième deuxième assistant ou assistante réalisateur·trice Second Second Assistant Director
  • Jeff Pinedo
    Premier assistant ou première assistante réalisateur seconde équipe Second Unit First Assistant Director

Écriture

Les métiers de l’écriture donnent naissance à l’univers du film. Le scénariste imagine l’histoire, construit les dialogues et structure le récit. Il peut travailler seul ou en équipe avec des auteurs spécialisés dans les personnages, les arcs narratifs ou les adaptations. Le dialoguiste affine les échanges entre les personnages, tandis que le script doctor intervient pour corriger ou enrichir un scénario existant. Tous collaborent pour créer une base solide à l’œuvre cinématographique.

Casting

Les acteurs et actrices donnent corps et émotion aux personnages à l’écran. L’acteur incarne un rôle en s’appuyant sur un scénario, une direction artistique et son propre travail d’interprétation. Il peut être accompagné par un coach pour préparer un rôle complexe. Les doublures assurent certaines scènes techniques ou physiques, tandis que les figurants enrichissent l’arrière-plan. Tous contribuent à rendre l’univers du film vivant, crédible et engageant.

Production

Les métiers de la production assurent la mise en œuvre concrète d’un film, de sa préparation à sa diffusion. Le producteur finance et supervise le projet, choisit les équipes clés et veille au respect du budget et du planning. Le directeur de production coordonne les aspects logistiques du tournage, tandis que le régisseur gère les besoins matériels sur le terrain. Ensemble, ils garantissent que la vision créative devienne une réalité, dans les délais et les moyens impartis.

Sons

Les métiers du son captent, créent et façonnent l’univers sonore d’un film. L’ingénieur du son enregistre les dialogues et les ambiances sur le tournage. Le perchman place les micros avec précision pour capter les voix sans gêner l’image. En postproduction, le monteur son assemble les pistes, le bruiteur recrée les sons du quotidien, et le mixeur équilibre dialogues, musiques et effets pour créer une bande-son cohérente et immersive. Ensemble, ils donnent vie à l’espace sonore du film.

Décors

Les métiers du décor (ou production design en anglais) donnent forme aux lieux dans lesquels évoluent les personnages. Le chef décorateur conçoit les espaces en accord avec l’univers du film, en collaboration avec le réalisateur et le directeur photo. Il est épaulé par des constructeurs, accessoiristes, peintres ou sculpteurs, qui réalisent physiquement les décors. Le responsable du design de production supervise l’esthétique globale, du mobilier aux textures, pour assurer cohérence et immersion visuelle.

Costumes et maquillages

Les métiers des costumes et du maquillage participent à la création visuelle des personnages. Le costumier conçoit ou sélectionne les tenues en accord avec l’époque, le style et la personnalité des rôles. Le maquilleur met en valeur, transforme ou vieillit les visages selon les besoins du scénario. Le coiffeur travaille l’apparence capillaire, tandis que les spécialistes des effets spéciaux créent blessures, prothèses ou créatures. Ensemble, ils renforcent la crédibilité et l’identité visuelle des personnages à l’écran.

Images

Les métiers de l’image définissent l’esthétique visuelle d’un film. Le directeur de la photographie conçoit la lumière, les cadrages et l’ambiance en collaboration avec le réalisateur. L’opérateur caméra manipule les équipements pour capturer les plans, selon les intentions artistiques. Le cadreur ajuste les mouvements et la composition des images, tandis que les assistants caméra veillent à la mise au point et à la technique. Ensemble, ils traduisent une vision en images cinématographiques fortes et cohérentes.

Montage

Les métiers du montage donnent rythme et sens au film en organisant les images tournées. Le monteur sélectionne, assemble et structure les plans pour créer une narration fluide et cohérente, en lien étroit avec le réalisateur. Il peut être épaulé par un assistant monteur qui prépare les rushes et gère les fichiers. En parallèle, le monteur son et le monteur image collaborent pour synchroniser visuel et audio. Ensemble, ils façonnent la version finale du film.

Effets visuels

Les métiers des effets visuels (VFX) prolongent l’imaginaire du film au-delà de la caméra. Le superviseur VFX conçoit et coordonne les effets numériques en lien avec le réalisateur. Les infographistes 2D/3D, compositing artists et animateurs créent des environnements, des personnages ou des éléments fantastiques. Le rotoscopiste et le matte painter préparent et intègrent les images dans les plans filmés. Ensemble, ils rendent possible l’invisible, en mêlant technologie et créativité.

Divers

Parce que tous les métiers sont importants, mais certains sont très spécifiques et ça devient compliqué de rajouter des catégories, on a regroupé le reste des corps de métiers ici.

Lumières

Les métiers de la lumière sculptent l’image et créent l’atmosphère visuelle d’un film. Sous la direction du directeur de la photographie, le chef électricien (gaffer) met en place les sources lumineuses selon les besoins artistiques. Il est secondé par les électriciens, qui installent et ajustent les projecteurs. Ensemble, ils modulent les contrastes, les ombres et les couleurs pour traduire l’émotion de chaque scène avec précision et cohérence.